среда, 25 января 2017 г.

Новый-старый фильм. Рецензия на фильм «Молчание»

XVII век. Япония. Жестокие гонения на христиан достигли своего апогея. Двое католических священников из Португалии, Себастьян Родригез (Эндрю Гарфилд) и Франциско Гаррупе (Адам Драйвер), инкогнито пробираются в Японию, чтобы найти своего духовника Криштована Феррейру (Лиам Нисон), который пропал без вести во время гонений. Они начинают миссионерскую деятельность в паре деревень попутно наблюдая за невыносимыми страданиями японцев, принявших христианскую веру и готовые за нее умереть.
«Молчание» - новый-старый фильм Мартина Скорсезе. Замысел экранизировать роман Сюсаку Эндо с одноименным названием пришел в голову мастера еще в далеком 1988 году. Но из-за множества обстоятельств и перипетий (о которых обстоятельно написано в статье «Ревизия долгостроя: «Молчание» Мартина Скорсезе https://www.kinopoisk.ru/article/2869256/) реализация проекта откладывалась  в долгий ящик под гул судебных тяжб . Но хороший замысел в хороших руках с годами становится только лучше и «Молчание» тому пример. Обстоятельное, детальное полотно с медленным, обволакивающим ритмом, который погружает тебя в кинематограф, которого больше не существует. Меньше всего ожидаешь увидеть такую картину в 2017 году. Возможно именно киноязык, на котором говорит в своем фильме Скорсезе, делает «Молчание» каким-то интимным и очень личным высказыванием автора.
www.kinopoisk.ru
Удивительно, что «Молчание», которое должно было появиться на свет после «Последнего искушения Христа», по воли судеб, стала финальной частью трилогии Скорсезе (в середине еще был «Кундун») о вере и это обстоятельство стало настолько логичным и закономерным, что сложно представить, если бы все сложилось иначе. И вот здесь возникает удивительный  парадокс , что фильм по духу из прошлого отлично встает в современность в контексте творчества Мартина Скорсезе.
Молчание в «Молчании» во всем. Предельно аккуратное отношение к звуку, подчеркнутое полным отсутствием музыки. Шумы и звуки  - это отдельный пласт, важнейший инструмент для Скорсезе. Вдруг возникает невыносимый стрекот сверчков, колышется трава, шумит вода, бьющаяся об скалы. А в другой момент почти абсолютная тишина, где-то совсем вдалеке скрип колес и из дымки в деревню въезжает процессия во главе с безжалостным инквизитором Иноуэ чьи, построенные на аналогиях, диспуты с Родригесом о геополитике и теологии отдельный плюс картины.
По мере движения сюжета можно проследить трансформацию центральной темы, вынесенной в название фильма. В начале падре Родригес удивляется тому, что угнетенные крестьяне, принявшие христианство, молчат и терпят все издевательства со стороны инквизитора. Но чем дальше Родригес погружается в мир христиан в Японии, тем больше у него возникает вопросов к Богу и есть ли Он. Почему Он молчит, наблюдая за страданиями своей паствы? И когда проходит кульминация, герой приходит к молчанию во спасение. Сломить свое эго и в первую очередь подумать о прихожанах.
При всей этой, казалось бы идиллии, возникает один очень важный вопрос. А для кого этот фильм? Многие современные зрители не оценят неспешности повествования, отсутствие музыки, скрупулёзности в деталях (особенно это касается жестоких пыток)  и прочих атрибутов этого нового-старого фильма, который по-настоящему требователен к зрителю. «Молчание» - это не высказывание, а скорее попытка разобраться в себе и прояснить что-то для себя. Нужен ли для этого зритель? Возможно, нет.

5 из 5


четверг, 19 января 2017 г.

Во время «Притяжения». Первые 16 минут

v-2017.com
Для пришедших на встречу с Федором Бондарчуком 17 января совершенно неожиданно были показаны первые 16 минут «Притяжения». Конечно, делать какие-то выводы преждевременно, но все же.
Когда объявили, что покажут начало фильма я все переживал, что за такое короткое время не удастся увидеть падение космического корабля на Чертаново. Мои опасения не оправдались. Начало динамичное. Коротенькая экспозиция, которая вскользь знакомит нас с основными персонажами, и тут же завязка, и тут же поворотное событие, которое, видимо, серьезно повлияет на героев в дальнейшем.
Визуально все очень красиво, но город выглядит стерильно, как полигон. Не хватает мелочей, формирующих жизнь, быт мегаполиса. Поймал себя на мысли, что Москва настолько большой город, что абсолютно не создается ощущение, что это события «соседнего двора». С таким же успехом это мог бы быть любой другой город. У меня на этом фоне личных переживаний, на которые, вероятно рассчитывают авторы, не возникает. В остальном эпично, красочно, но суть-то не в этом. Аттракцион получается. Получится ли история?

среда, 18 января 2017 г.

Перед «Притяжением». Встреча с Федором Бондарчуком.

В преддверии проката фильма «Притяжения», старт которого намечен на 26 января, 17 января состоялась встреча в 1 зале кинотеатра «Октябрь»  с режиссером фильма Федором Бондарчуком, авторами идеи и продюсерами Михаилом Врубелем и Александром Андрющенко, а так же исполнителями главных ролей Ириной Старшенбаум и Александром Петровым.
В рамках встречи были показаны промо материалы «Притяжения» и состоялась обстоятельная беседа под чутким руководством Антона Долина.
Что же теперь становится понятно о фильме «Притяжение»?
Во время уникального по своей силе метеоритного дождя, который видно невооруженным взглядом средь бела дня, неопознанный летающий объект падает в Чертаново. Вооруженные силы пытаются понять, с каким настроем прибыли незваные гости, а тем временем жители Чертаново собираются дать отпор пришельцам.
Идея «Притяжения» родилась в 2013 году и в своей основе имеет вполне себе реальную историю, в которой одна из сторон конфликта заменена на пришельцев.
Авторы обстоятельно подошли к делу. Был придуман мир, из которого прибыли инопланетяне, для дальнейшей детальной разработки сценария и визуализации инопланетян и их средства передвижения. В общей сложности было около 60 драфтов сценария. Еще одна особенность картины, которую отметил Федор Бондарчук, это как абсолютно новая команда кинематографистов, с которой режиссер ранее не работал, так и манера съемки, в которой он не снимал, свойственная для современного фантастического кино. Минимально использована академическая съемка, много динамичной камеры. Также фильм будет демонстрироваться в формате iMAX, что тоже внесло коррективы в частности в монтаж картины с учетом технических особенностей формата. Хотя Федор надеется, что зритель вообще монтажа не заметит благодаря погружению в историю.
Актеры в основном молодые, такие как Ирина Старшенбаум и Александр Петров. Но есть и «тертые калачи», такие как Сергей Гармаш и Олег Меньшиков. Отдельно стоит отметить, что в фильме присутствует сразу несколько актеров лично мной очень любимого «Гоголь-центра». Никита Кукушкин, Риналь Мухаметов и Евгений Сангаджиев. Бондарчук о них  выразился следующим образом: «Кирилл Семенович (Серебренников), видимо, знает, то чего мы не знаем… Не имею представления, как он это делает».
Дэйв Уайтхэд, саунд-дизайнер, www.izotope.com
Саунд-дизайн «Притяжения» – отдельный пункт гордости авторов, так как над ним трудился знаменитый специалист своего дела Дэйв Уайтхед. Родом он из Новой Зеландии и занимался саунд-дизайном таких картин, как «Район №9», «Элизиум», «Хоббит» и «Робот по имени Чаппи». Одна из его последних работ – голоса пришельцев в «Прибытии» Дени Вильнева. Отправной точкой в саунд-дизайне пришельцев стали свойства воды.
Вообще, и об этом было сказано на встрече, перед Бондарчуком встала непростая для него задача. Место действия фильма настоящее, и поэтому нет возможности уцепиться в изобразительном решении фильма за эпоху, в случае прошлого, и за футуристическую фантазию, в случае будущего.
Со слов Бондарчука, его фильм о том, что не стоит нестись с шашкой наголо, надо остановиться, выдохнуть и принять обдуманное решение.
Что же касается изобразительного ряда, то, по признанию режиссера, основное было вынесено в postproduction. С одной стороны актеры и сценарий, а с другой графика. Вот здесь важен баланс между цифрой и аналогом, между историей и аттракционом. 

Узнать, получились ли амбициозные планы авторов картины «Притяжение», можно будет только после выхода на экраны 26 января. Как говорится, поживем увидим.

понедельник, 16 января 2017 г.

Сидеть между двух стульев. Рецензия на фильм «Закон ночи».

1920-ые годы. Вернувшийся с войны Джо Коглин решает, что больше он ничьи приказы выполнять не собирается. Сначала он промышляет налетами, но затем, перебравшись из Бостона в Тампу, штат Флорида, становится бутлегером.
Бен Аффлек – уникальный пример того, как в одном человеке умещается средней руки актер, счастливый обладатель золотой малины («Сорвиголова»), и отличный режиссер и сценарист, обладатель двух премий Оскар («Умница Уилл Хантинг» - сценарий; «Операция Арго» - фильм года). И если актерская карьера Бена началась в далеком 1981 году, то как режиссер он дебютировал сравнительно недавно в 2007 году (был еще короткометражный фильм с фееричным названием «Я убил жену-лесбиянку, повесил ее на мясной крюк, и теперь у меня контракт с Диснеем на три фильма», созданный в 1993 году).
В 2007 году Аффлек заявляет о себе как о крепком режиссере картиной «Прощай, детка, прощай». Главную роль исполнил его брат Кейси Аффлек. Наверно, никто тогда не ожидал такой мощной и сбитой картины от актера, чья фильмография зиждилась на комедиях, романтических комедиях, мелодрамах, триллерах и одном худшем в истории фильме по комиксам.
В 2010 году выходит вторая режиссерская работа Бена Аффлека «Город воров».  В общем и целом это была не плохая работа, но уровня дебюта она не достигла. Самой слабой стороной картины была главная роль, сыгранная самим Беном. Удивительно, что в  то же время Джереми Реннер за роль в том же самом фильме получил номинацию на премию Оскар за «Лучшую мужскую роль второго плана». Очередное противоречие в карьере Аффлека.
www.kinopoisk.ru
Триумф наступил в 2012 году, когда в прокат вышла «Операция Арго». Основанная на реальной истории, картина повествовала о событиях 1979 года, когда революция в Иране достигает своего апогея. Исламисты штурмуют посольство США и берут в заложники 52 американца. Шестерым удается укрыться в городе, но обнаружение их исламистами на территории Тегерана грозит им неминуемой смертью. Специалист ЦРУ Тони Мендес предлагает план освобождения.
 «Операция Арго» - это тот редкий случай, когда Бен-актер ужились на площадке с Аффлеком-режиссером. В итоге два золотых глобуса и три Оскара. Фильм получился динамичным и интересным. Яркие герои, хороший ритм и искреннее признание в любви к кинематографу и его созидательной силе.
«Закон ночи» - 51-ая картина Бена-актера и 4-ая Аффлека-режиссера. И, к сожалению, можно констатировать, что такого равновесного сплава, как в «Операции Арго», не получилось. Здесь происходит ровно то же самое, что и произошло в «Городе воров». Великолепно проработанный второй план картины с чудесными актерскими работами Эль Фаннинг, Брендана Глисона и Криса Купера (тут же вспоминается его роль в «Красоте по-американски» Сэма Мендеса) тонет в унылой актерской работе Бена. Столь же вязкое и само повествование. Не видишь в герое и человека вернувшегося с войны в поисках свободного мира без приказов и законов. Этот факт, как и многое в экспозиции, вынесен в закадровый голос. Если бы не он, то в сухом остатке перед нами типичный начинающий бандит, плавно переходящий в статус «гангстер». Но этот переход практически не заметен. Мысль же о том, что у каждого поступка есть последствия, не то чтобы не нова, но лежит в основе любой драматургии. На протяжении всего фильма не покидает ощущение недосказанности, причем именно общей и именно касающейся центрального персонажа.
            «Закону ночи» ближе всего по духу картина братьев Коэн «Перекресток Миллера», но без характерной для братьев притягательности в сценарии, и «Проклятый путь» Сэма Мендеса, но без того уровня сурового безысходного драматизма.
Но ни в коем случае фильм нельзя назвать провальным. У него множество великолепно скроенных и захватывающих сцен, с глубоко проработанными персонажами, но увы в полноценную картину они так и не складываются. Возможно, стоит сконцентрироваться на чем-то одном. Ведь очевидно, что когда Аффлек-режиссер не пересекается с Беном-актером, все выходит просто чудесно.

P.S.: Кстати, в 2015 году Бен Аффлек получил еще одну золотую малину. Правда в номинации «за восстановление репутации».

3 из 5